L'arte della natura morta raccontata diversamente
Dal 2019 lavoriamo con chi vuole davvero vedere. Non insegniamo trucchi o scorciatoie, ma un modo di osservare che cambia come interpreti il mondo intorno a te.
Perché abbiamo scelto proprio la natura morta
Cinque anni fa abbiamo iniziato in un piccolo studio vicino ai Navigli. L'idea era semplice: creare uno spazio dove la fretta non esistesse. Dove potessi passare un'ora a guardare come la luce colpisce una mela.
Può sembrare poco, ma quando rallenti abbastanza da notare davvero le cose — le ombre sotto una tazza, la texture di un vecchio libro — succede qualcosa. Inizi a disegnare in modo diverso. E poi, scopri che guardi tutto diversamente.
- Osservazione intenzionale che va oltre la superficie
- Composizione studiata attraverso prove concrete
- Gestione della luce che cambia durante la sessione
- Pazienza tecnica che costruisce sicurezza nel tratto
Come strutturiamo i percorsi formativi
Analisi visiva iniziale
Tre settimane dedicate esclusivamente all'osservazione. Niente carboncino, solo schizzi rapidi per catturare volumi e proporzioni. Impari a vedere prima di disegnare.
Tecnica del chiaroscuro
Cinque settimane dove costruisci gradualmente la comprensione della luce. Dai toni più semplici fino alle sfumature complesse che danno profondità agli oggetti.
Composizione autonoma
Dall'ottava settimana scegli tu cosa disegnare. Ti guidiamo nella selezione degli oggetti e nell'allestimento, ma le decisioni creative diventano tue.
Progressione delle competenze nei 9 mesi
Fondamenti dell'osservazione
Impari a misurare visivamente le proporzioni e a identificare le forme geometriche di base negli oggetti quotidiani. Esercizi di 20 minuti ripetuti per costruire memoria visiva.
Luce e volume
Introduzione al carboncino e alle tecniche di sfumatura. Lavori con un'unica fonte luminosa per capire come la luce definisce il volume prima di aggiungere complessità.
Texture e materiali
Differenziare visivamente legno, metallo, vetro e tessuto. Ogni materiale riflette la luce in modo unico e qui costruisci un vocabolario di segni per rappresentarlo.
Composizioni complesse
Allestimenti con 5-7 oggetti dove devi gestire sovrapposizioni, piani multipli e illuminazioni miste. Le sessioni durano 3 ore minimo perché serve tempo per risolvere i problemi compositivi.
Progetto personale
Crei una serie di 4 nature morte collegate tematicamente. Scegli gli oggetti, decidi l'illuminazione, sviluppi un linguaggio visivo coerente. Questo diventa il tuo portfolio finale.
Risultati concreti dopo 9 mesi di pratica
Ore di pratica mensile
Media di impegno settimanale tra sessioni guidate e studio personale necessario per sviluppare sicurezza tecnica
Completamento portfolio
Studenti che concludono il percorso con una serie completa di 4 opere pronte per presentazione professionale
Tempo medio opera
Durata tipica per completare una natura morta complessa dopo 6 mesi di formazione continua
Miglioramento tecnico
Studenti che mostrano progressi significativi nella gestione del chiaroscuro tra il primo e l'ultimo mese
L'esperienza di chi ha completato il percorso
"All'inizio pensavo che nove mesi fossero troppi per 'imparare a disegnare oggetti'. Poi ho capito che non si tratta solo di tecnica. È un modo completamente diverso di guardare. Adesso quando entro in una stanza noto le ombre, la composizione degli oggetti sul tavolo. Ha cambiato anche come fotografo le cose."
Vittoria Sartori Corso completo Settembre 2024 - Maggio 2025